爱·无限 朴素赟绘画作品展
朴素赟:出生于韩国光州,在国立木浦大学获得美术学士学位,并在朝鲜大学获得美术硕士学位。
《无尽的梦》(2009)尺寸:188× 1499
材质:铅笔、水彩、纸、青铜粉
《This is Sobin, the Dream》她自1993年首次个展以来一直致力于绘画,于纽约Tenri画廊(2007)、纽约切尔西美术馆(2009)、纽约和巴塞尔罗纳加瓦龙财团(2013)、雅典克里特当代美术馆(2015)、北京今日美术馆(2017)、三和老爷车博物馆·艺术空间(2018) 、意大利威尼斯Laboratori-um-Venezia(2019)等地举办了15次个展, (2020) 并在纽约和中国等地举办了许多重要的群展。
《女花》Essence 1,2,3(2017 2018 2017)尺寸:97*130cm
材质:铅笔、树脂、纸、水彩、青铜粉
《新女性的传说》(浮石寺传说)2009年,她获得光州市美术馆青年艺术家奖。她成为多个驻地艺术家:光州青年驻地艺术家、光州市博物馆画廊驻地艺术家、布鲁克林(BrookIyn)的布奇维克开放工作室 (Bushwick Open Studio)(2009)驻地艺术家,以及佛蒙特艺术中心(Vermont Center for the Arts)驻地艺术家。她在切尔西博物馆(Chelsea Museum) 的展览,艺术 新闻(Artnews) 和美国艺术( Art in America)等著名出版物均曾以评论形式予以认可。
《爱·龙》(2020)Thalia Vrachopoulos,Ph. D.策展人和批评家Professor and Critic of Art
Sobin Park:化龙·无限 今日美术馆(2017)
“在充满了不确定性和全球局势紧张的这些动荡岁月里,检视朴素赞 (Sobin Park)将龙作为一种幸运而高贵的象征来予以积极的表现,是再合适不过的事了。这一东方象征,相比西方视龙为极具破坏性的怪物而言是全然不同的。在东方,这种生灵保持着积极、励志、并且神圣的意味,此外,龙在朴素贺的绘画中所体现出的包容性和含义更为丰富。龙是阴/阳二元论的精神象征,当满与空共存之时代表着和谐。而在中国的占星术和神话中,龙也与雨水和萨满有关。”
《摘月》(2019)尺寸:97×130cm
材质:铅笔、木板、青铜粉、丙烯
《女花》(2020)“作为一个转化性的象征,龙是美丽女性们的另一半,是她们的高贵爱人和伴倡。龙能够通过神奇的转化变得或男或女。这样的外观变化让龙得以适应许多转型,并自酸气朴素赟图像中的女性也产生关联。事实上,较早的一篇论文 《朴素赞:创造一个新的女性神话》就讨论了龙的女性适应性。通过魔法,龙可以根据不同的场景和欲求变换面具,这种令人美慕的能力可以对应拥有智慧的女性。而且,龙呼风唤雨的能力及其永恒的美,可以在许多亚洲的艺术作品、民间故事和神话传说中被看到。龙带来雨水的神力,让他与古代最受重视的农业相提并论,并且展现出龙在追求野心与成功时能够抵御困难的倾向。龙可以装扮女性也是这样的一个明证,而扩展到艺术家朴素赞的作品来看,她倾力于龙的表现也带来了成功。”
《Dreamimg of female dragon》(2016)尺寸:390×220cm
材质:铅笔、纸、青铜粉
《爱》(2021)“为了今日美术馆的装置,朴素资在若干纸板上作画并且呈放在展厅的墙面上,就像她龙的形态一样起伏。在画展期间,朴依旧用铅笔的方式在现场画作铅笔巨幅作品,作品以龙为主题,即时性和不确定性会使作者的状态与作品产生更大的化学性,过程从画展开始至结束,历经49天,近20米的作品覆盖展厅的整面墙面。最后,朴的视频能够体现出她耗时而又勒勉的创作过程,她几乎只用铅笔而极少用到色彩来创作。不过,这则视频远非纪录片,因为它也具有艺术家非常敏感的天性,片子将舒缓的音乐与艺术家的场景此起彼伏地融合在一起,就像她的龙一样。”
《The Deep》(2021)艺术评论家黄筥于今日美术馆(2017)首次个展评论:
“一般来说,在当代艺术中面家用素描的方式举办个展无疑是一件颇具“冒险”的事情,因为素描这样的媒介常常不被看作是正统的艺术形式,它只是面家在整体创作中构思的手稿或素材,起到一个重要的起始作用。然而,画家朴素贺并没有把素描和创作相分离,而是将二者看作是一种有机的艺术整体一一素描不仅是当代艺术的表现媒介,而且是其再现艺术理念的方法。在这个意义上,朴素资以独特的个人方式对这一带有固化的艺术归类进行重新界定,以一种介入的形式呈现,即把个人的想法直接以素描方式画在今日美术馆展厅的墙面上,这是一种与特定空间和场域相契合的创作。”
《摘月》(2019)尺寸:130× 97cm
材质:铅笔、纸、青铜粉
《女花》(2016)“画家主观介入空间,力图改变那种僵化的展览模式。这种带有千预性的个人行动在空间和艺术中更具有可塑性和扩张性。
她的个展实践思考了如何跳出美术馆功能约束来探索这个个空间的问题。”
《相爱I》(2009)尺寸:220×160cm
材质:铅笔、纸、青铜粉
《梦》(2017)“朴素赞的绘画,既充满魔幻性,又充满神话性,还流露出女性的魅惑感。如此的神秘气息都依赖于她绘画的个性以铅笔作为表现媒介,用铅笔的黑色调勾画出充满想象而沉稳的动态形象。从这些作品的形式语言看,朴素赞吸收和融合了许多艺术要素,既有壁画要素,也有影像和版画要素,更有行动绘画的要素。这种对多维艺术要素的运用和混合沖破了平面绘画的单一性和局限性,从而使画面彰显更具动感的视觉张力。”
《爱》(2021)“总而言之,朴素赞把历史神话故事转化成富有戏剧化的视觉叙事,用看似纷乱的线条冲破了和谐而秩序化的绘画模式,即在动与静、 失序与秩序、经典与流行之间重构了绘画新秩序。她的作品充分展现了自己绘画方法、语言逻辑和叙事美学一一重新架构、重新赋子语境和重新建构语义。”